Codificar/Decodificar

Codificar/Decodificar: Prácticas espacios y temporalidades del audiovisual en Internet

JUAN CARLOS ARIAS
CAMILO COGUA
JOSÉ ALEJANDRO LÓPEZ
ANGÉLICA PIEDRAHITA
Series: Entrever
Copyright Date: 2012
Edition: 1
https://www.jstor.org/stable/j.ctt15hvx2n
  • Cite this Item
  • Book Info
    Codificar/Decodificar
    Book Description:

    Doce ensayos que desde la filosofía, la comunicación y el arte indagan en las transformaciones que la narrativa audiovisual ha tenido en el contexto digital y de Internet. Paula Sibilia, Mauricio Durán y Sergio Roncallo, entre otros investigadores, analizan casos como la exhibición de la intimidad, la noción del autor o el uso del video como resistencia social.

    eISBN: 978-958-716-644-6
    Subjects: Art & Art History

Table of Contents

  1. Front Matter
    (pp. 1-6)
  2. Table of Contents
    (pp. 7-8)
  3. INTRODUCCIÓN
    (pp. 9-16)
    JUAN CARLOS ARIAS

    Actualmente es común seguir encontrando la expresión “nuevos medios” o “nuevas tecnologías” en diversos contextos de reflexión y creación. Desde libros y ensayos, hasta políticas públicas, pasando por obras de arte, currículos académicos y proyectos investigativos, dichos términos parecen designar un campo semántico compartido y claro para quienes nos hemos acostumbrado a usarlos. “Nuevos medios” nombra un conjunto de técnicas que todos parecemos conocer, pero que pocos se atreven a nombrar concretamente debido al carácter evasivo del término: siempre se corre el peligro de enumerar una técnica particular cuya novedad ha desaparecido a manos del imparable mercado tecnológico. En el...

  4. I. TERRITORIOS Y CUERPOS
    (pp. 17-36)
    RICARDO TOLEDO

    La historia de la humanidad está poblada de acontecimientos que demuestran nuestra apremiante necesidad de hallar explicaciones sobre los fenómenos, proyectar leyes que permitan confiar en la estabilidad del mundo y así permanecer en los territorios. Las explicaciones que construimos tienen su fundamento en la suposición de que el curso de la naturaleza continuará regularmente. En el siglo XVIII David Hume había afirmado que la norma de nuestros juicios futuros se fundamenta en la costumbre y no en la razón; así, las expectativas y las capacidades que impulsan el afán de conocer tendrían un fundamento cultural más que universal. Aunque...

  5. II. VIDEOS CONFESIONALES: NARRATIVAS DE SÍ Y EXHIBICIÓN DE LA INTIMIDAD EN INTERNET
    (pp. 37-52)
    PAULA SIBILIA

    ¿Qué son los videos confesionales? Esa es la curiosa denominación que suele recibir cierta producción audiovisual de origen muy reciente que circula por Internet, aunque sus influencias ya se están desbordando hacia otros formatos artísticos y mediáticos. Se trata de manifestaciones típicas de la “cultura digital” o, más precisamente, de la tendencia que se conoce como Web 2.0, porque implican tanto la ampliación del polo emisor permitida por dichas innovaciones técnicas, como la interacción con los demás participantes de tales redes. ¿Pero en qué consisten, concretamente, estas flamantes producciones audiovisuales? En términos genéricos, los usuarios de Internet filman sus propios...

  6. III. EL VIDEO DE LA DECAPITACIÓN DE NICHOLAS BERG: LOCALIZACIÓN DE MODOS DE AUTORÍA DISTRIBUTIVA EN LA ERA DEL TERRORISMO EN LÍNEA
    (pp. 53-78)
    CLAUDIA SALAMANCA

    Roland Barthes, Michel Foucault y Jaques Derrida, entre otros, han discutido tanto la muerte del autor como también las diferentes estructuras de poder sobre las que esta figura se determina y a su vez se sostiene. Roland Barthes en su texto “La muerte del autor” cita a Balzac que escribe sobre un castrado disfrazado de mujer en su novelaSarrasine: “Era la mujer con sus miedos repentinos, sus caprichos irracionales, sus instintivas turbaciones, sus audacias sin causa, sus bravatas y su exquisita delicadeza de sentimientos” (cita de Balzac en Barthes, 2009, p. 75). Barthes, en un intento por localizar el...

  7. IV LO DIGITAL INTERPELA A LO JURÍDICO: EL CASO CINEMATOGRÁFICO
    (pp. 79-100)
    JUAN DAVID CÁRDENAS

    A mediados del año 2009 Joel Tenenbaum, estudiante del doctorado en Física de la Universidad de Boston, protagonizó el que ha sido probablemente el juicio por violación de derechos de autor más sonado de los últimos años; su caso nos recuerda querellas jurídicas como la que enfrentó a dos gigantes del peso de Metallica y Napster. Desde el año 2005 Tenenbaum fue notificado de una demanda en su contra por descargar y compartir aproximadamente treinta canciones a través de los servicios de almacenamiento y distribución gratuita de archivos que ofrece la Red.

    Lo que empezó como una notificación intrascendente se...

  8. V. MUTACIONES DEL AUTOR Y DEL ESPECTADOR EN MEDIO DE LA TRANSFORMACIÓN DE LAS TECNOLOGÍAS AUDIOVISUALES
    (pp. 101-130)
    MAURICIO DURÁN CASTRO

    ¿A qué era del cine se refiere Astruc? ¿A la de 1948, cuando publicó su artículo “Nacimiento de una vanguardia: laCaméra-stylo” o al actual desarrollo de nuevas tecnologías audiovisuales que, como nunca, hacen posible aquellas viejas ideas? ¿Se trata de un determinismo tecnológico o de respuestas a reales necesidades humanas?

    En la historia de los medios modernos de reproducción de información, se dan dos momentos diferentes, concebidos ambos como “democratización”: el primero, relacionado con los productos; el segundo, conlos mismos medios de producción. El alcance de la reproducción de textos, imágenes, imágenes en movimiento o sonidos mediante tecnologías que...

  9. VI. TRANSFORMACIONES DEL CONCEPTO DE ESPACIO/TIEMPO EN LAS REDES TELEMÁTICAS: UN TERRITORIO NO-LINEAL EN EL VIDEO EN INTERNET. ENTRE LA CIENCIA Y EL ARTE ELECTRÓNICO
    (pp. 131-146)
    ILIANA HERNÁNDEZ

    La conceptualización del espacio/tiempo en las creaciones audiovisuales se ha transformado significativamente a partir de la modificación de la experiencia, así como de los instrumentos tanto científicos como tecnológicos, y en especial de los conceptos de la ciencia en cuanto a la definición de espacio/tiempo que se explora. Ciertamente, la computación, el procesamiento y lenguajes utilizados en lo digital traen consigo e implican de distintas maneras la concepción estética y filosófica de la no-linealidad y del espacio/tiempo integrado, donde el tiempo es el elemento determinante de la transformación. Este análisis pretende profundizar en ello para determinar en qué condiciones y...

  10. VII. OBRAS CON INTERFACES TECNOLÓGICAS CON EDICIÓN EN TIEMPO REAL Y SEÑALES ELÉCTRICAS
    (pp. 147-160)
    JOSÉ ALEJANDRO LÓPEZ

    El interés de este texto consiste en analizar obras artísticas con interfaces tecnológicas que usanedición en tiempo realy señales eléctricas, observando de qué forma se relacionan los diferentes elementos que la constituyen para darle sentido como un todo en el montaje. Cuando menciono que una obra tieneedición en tiempo real, asumo que las imágenes mostradas al público se definen durante la exhibición. La pieza artística tiene la particularidad de que puede producir, en su exposición singular, diferentes resultados cada vez que se presenta según las circunstancias del momento. El realizador está presente con anterioridad a su exhibición...

  11. VIII. PRÁCTICAS DE ENSAMBLAJE Y MONTAJE EN INTERNET: LA SINGULARIDAD DE LAS APROPIACIONES ARTÍSTICAS
    (pp. 161-184)
    JUAN CARLOS ARIAS

    Desde hace ya varios años las reflexiones sobre las prácticas artísticas en Internet han señalado profundas transformaciones en las categorías que usualmente eran empleadas para describir las dinámicas de creación. Discusiones como la muerte del autor, la transformación del proceso comunicativo o la creación colectiva encuentran nuevamente un espacio de debate gracias a las singularidades técnicas de lo que aún muchos llaman “nuevos medios”. Este último concepto de creación colectiva, a pesar de no ser novedoso en ningún sentido, parece desempeñar un papel central en los intentos de comprensión de las prácticas artísticas contemporáneas asociadas, de uno u otro modo,...

  12. IX. TV: LA GRAN SUPERFICIE. EL VIDEO COMO RESISTENCIA
    (pp. 185-196)
    ANDRÉS GARCÍA LA ROTA

    Los orígenes de la televisión se pueden rastrear desde finales del siglo XIX. El teléfono y el telégrafo ya transmitían imágenes (estáticas) y sonido, así que solo faltaba lanzar al aire la imagen-movimiento. Entre los primeros científicos dedicados a tal labor estaba Caselli, con su pantelégrafo¹ basado en impulsos eléctricos sobre placas de metal y un papel especial que reaccionaba con colores al estímulo eléctrico. Fue el primero de varios inventos inútiles, sorprendentes, sí, en el medio científico, pero carentes de todo uso comercial. En 1897 aparece el tubo de rayos catódicos de Karl Braum, otro grandioso objeto que la...

  13. X. YOUTUBE COMO MEDIO AURÁTICO
    (pp. 197-216)
    SERGIO RONCALLO

    Quizás resulte algo anacrónico para muchos intentar pensar algo tan profundamente incorporado en la cotidianidad —mediada técnicamente— como YouTube. Resulta poco menos que evidente que la sintaxis que da la estructura a las rutinas de navegación del usuario promedio incluye, cuando menos, un par de visitas a la semana al portal que, según reporta alexa. com, es el tercer sitio más visitado del planeta, superado únicamente por Google y Facebook.¹ Así, YouTube parecería ser una de esas obviedades que pueblan la cotidianidad de las navegaciones en Internet y cuya importancia parecería ora redundante, ora irrelevante.

    Ahora bien, no deja de...

  14. XI. NO HAY ESPACIO: SIGNIFICADO Y CORPORALIZACIÓN EN ENTORNOS MEDIADOS
    (pp. 217-246)
    MICHAEL SCHANDORF

    La significación es un asunto difícil. La referencia y la representación, el lenguaje y el concepto, lo estético y lo instrumental, lo percibido y lo representado están, en la experiencia y en la práctica, profundamente entreverados, inextricablemente mezclados.

    Separar los nudos de la red, los pegajosos hilos con que se teje la telaraña del significado conformando un todo contextual es ya lo suficientemente difícil en situaciones de co-presencia física entre quienes interactúan o entre un espectador y un objeto estético material. La comunicación mediada y la aparición de las artes digitales, la transcodificación y los transmedia, parecerían, por un lado,...

  15. XII. ¿YO NO SÉ A QUÉ ME PAREZCO? ENSAYO SOBRE LO ANIMAL EN I DO NOT KNOW WHAT IT IS I’M LIKE DE BILL VIOLA
    (pp. 247-262)
    ANDRÉS JURADO

    Este ensayo estudiaráI do not know what it is I’m likede Bill Viola, en el cual se hace evidente la presencia y exploración de lo animal en el arte contemporáneo, tratando de entrelazar el problema del video como extensión de facultades del cuerpo y de la percepción. Explorando gestos específicos, imágenes específicas en esta producción, el ensayo tensiona la pregunta por la pertinencia de unyo, por unsery unpareceren contradicción con lo animal intentando exponer el modo en que operan estas denominaciones de identidad al interior de la obra.

    Comprender esta serie de desplazamientos...

  16. ACERCA DE LOS AUTORES Y COMPILADORES
    (pp. 263-267)
  17. Back Matter
    (pp. 268-268)